Този творец в Торонто е прекарал последните три години в изследване на абстракцията на човешката фигура, съчетавайки класическото си обучение с нов подход.
Червена обувка от Брайън Смит, масло, 36 х 24. |
от Боб Бар
Брайън Смит е класически обучен и рисува и преподава в този стил повече от 40 години. Но преди около три години един случаен въпрос, изхвърлен сред приятели, го постави по съвсем различен път. „Двама мои приятели и аз имахме групово изложение на картини в голяма галерия в Торонто“, спомня си Смит, „и един от нас каза:„ Защо не отидем малко по-абстрактно с това шоу? “Като нямам представа колко трудна е абстракцията всъщност, казах, „сигурен“. „Смит рисува 11 парчета за това шоу и по-важното е, че е бил ухапан от грешката на абстракцията. Миналото лято приблизително половината от картините, които е завършил, са абстрактни - и приблизително половината от продадените от него картини също бяха абстрактни.
Смит съобщава, че е бил предизвикан от абстракцията не само защото му е било трудно да се откъсне от наблюдението и внимателното изобразяване, но и защото е открил, че познатите четки и маркиращи тенденции, които са станали част от неговия живописен „почерк“, са дошли изключен като клише. „Без да знам това, разработих конкретни лични знакови знаци, които правя“, казва Смит. „Намирам това много привлекателно, но когато ги видите във всяко парче, виждате колко е погрешно за абстрактните парчета и трябва да преминете отвъд това. Голяма част от това е да пуснеш, доверявайки се на червата си, щом влезеш в картина. По средата на парче трябва да оставя разговора между мен и картината да поеме. Трябва да слушате картината и да чуете от какво наистина се нуждае. “
Лора от Брайън Смит, смесен медия на хартия, 36 x 24. |
Във всички свои картини Смит работи с модел пред себе си. Художникът няма намерение напълно да абстрахира формата; целта му е да предложи различен поглед върху модела. "Не рисувам и рисувам, за да ви кажа какво виждам", казва той. „Казвам ви това, което искам да видите.“Той също играе с времето и с гледна точка. Неговата серия от картини на Lyrica беше направена, като моделът се завърти през три пози, задържайки всяка поза само пет минути, преди да се счупи и да премине към следващата поза. Тези парчета отнеха цял ден и бяха изпълнени върху брезов шперплат, който беше приготвен с гваш земя, за да се създаде много активна повърхност. Целта на Смит беше да намери няколко специфични, органични линии във фигурата, която най-много му харесва, и да ги представи по някакъв абстрактен начин, като същевременно остава верен на красотата, която видя. Смит слоест гваш и масло толкова пъти, колкото е необходимо, докато постигне желания ефект. „Определено съм вдъхновен от човешката форма“, казва художникът. "Не мога да работя от снимки - намирам го за невъзможно. Движен съм от връзка с модела и някои от формите, които са в модела."
Категоризирането на парчетата на Смит е труден бизнес. Уебсайтът му има отделни категории за фигурални резюмета и за други картини, но две подобни произведения са категоризирани по различен начин: Striped Reclining (Tanya) [NOT SHOWN] е в секцията с общи картини, а Лора е в „Образуващи резюмета“. Разликата не е в използването на цветовете - Смит подчертава на своите ученици, че ценността е това, което прави картината да се чете правилно. Той твърди, че най-очевидната разлика между двете му категории е степента на изобразяване във формата. Но също така е ясно, че докато изважда информация за фигурата, той влага повече мисли в дизайна и композицията на парчето. Разликата може да е повече в подхода, отколкото в резултата.
Смит е възпитаник на колежа по изкуство и дизайн в Онтарио в Торонто и е служил във факултета на множество училища по изкуства в Канада. Преподава майсторски класове в ателието си. За повече информация посетете уебсайта му на www.drawn2life.com.
Син флорален (Михаела) от Брайън Смит, акрил и пастел на хартия, 30 х 22. |
Двадесет след от Брайън Смит, смесени медии на платно, 36 x 36. |
Лирика, № 14 от Брайън Смит, смесени медии върху дърво, 30 х 40. |
Vivienne от Брайън Смит, смесени медии в Mylar, 36 x 24. |
Лирика, № 6 от Брайън Смит, смесени медии в Mylar, 24 x 36. |