Три сервитьора (горе; масло, 24 × 35)
Подобно на единични кадри от филмова макара, пълна с предложено движение, сянка и светлина, фигуралните картини на Стивън Дж. Левин замръзват моментите във времето. Четката му спира бързащия бизнесмен в средата на крака, неподвижно ръчи барман, докато изпича чаша и прави безсмъртна слабата усмивка на жена, която продължава да чака. Обмислената таблица на ежедневното взаимодействие между хората или бездействието - се подобрява от богатството на публичните настройки на избора на художника.
„Най-добрият обект обикновено е този, за който идеята идва бързо и напълно и оказва определено въздействие“, казва Левин. „Това е тенденцията да бъде тази композиция, която води до добро произведение на изкуството, нещо, с което художникът и зрителят могат да се свържат на някакво ниво, чрез памет или емоция.“
Композицията на всяко парче е от първостепенно значение, Левин описва трите етапа на своя процес за разработване на фигурните си концепции по-долу, от миниатюра до цветна скица до завършена живопис (вижте демото на Левин, по-долу)
Разгледан състав
От Стивън Дж. Левин
През годините съм разработил общ процес за разработване на концепциите си за рисуване на фигури. Често ще започна с най-малкото драскотини (на хартия) и постепенно ще работя през много промени и усъвършенствания. Поставянето на идеята върху хартия, колкото и да е груба, ми помага да започна да придобивам представа за нейното въздействие и настроение. Понякога една идея преминава през многобройни промени, всяка от които засяга взаимодействието на фигурите и усещането на картината. Развих навик да пълня листове хартия с една композиционна идея след друга, много от които никога няма да рисувам, но харесвам процеса, тъй като поддържа ума ми остър.
1. Като част от този процес на търсене, правя няколко миниатюри (вижте две изображения по-долу). Тези малки композиционни рисунки са широки само от един до четири инча. В този случай първо си мислех да направя три фигури в бар и да разбера как могат да се свържат една с друга, като винаги имам предвид, че една от трите ще бъде център на интерес, а другите две ще поемат поддържащи роли. Реших да ги направя всички сервитьори с различни жестове и изрази.
2. Доволен от тази основна идея, започнах да изработвам осветлението, избирайки драматично сценично осветление отдолу. За тази стъпка в дизайнерската работа се снимах в костюми в различните пози, за да започна да добивам представа как всъщност ще изглеждат нещата. Използването на себе си като модел спестява време, така че когато въведа действителните модели, имам по-ясна представа какво искам да правят.
Тези първоначални снимки ми дадоха достатъчно референтен материал, за да изработя малка цветна скица в масло (виж по-долу). Тези скици правя на цветна рисунка или пастелна хартия, която запечатах първо с шеллак (разтварям люспи от шеллак в алкохол на Everclear) и след това тонизирам с боя.
Маслената скица ми помага изключително много при визуализирането на целия дизайн в боя и в цвят. Често, ако първата скица с масло не е успешна, на този етап мога да направя промени или просто да направя друга скица, без да губя много време. По-добре да решавам проблемите в този ранен етап, отколкото да чакам, докато не съм на последното платно, само да открия някакъв голям недостатък в концепцията. Обикновено блокирам маслената скица с кафява боя и оставям това да изсъхне малко; след това нанасям цвета върху горната част. Цялата скица за масло обикновено отнема час-два.
3. Както можете да видите, аз се отклоних само леко от моето проучване с масло в последната картина, Три сервитьора (по-горе; масло, 24 × 35), въпреки че това не винаги е така. Понякога, дори след всички предварителни стъпки - включително скица с маслени бои - виждането на работата в пълен размер върху платното, може да ме информира за проблеми в дизайна, които не са били очевидни преди. Когато това се случи, най-хубавото е да бъдете честен критик и да се опитате да отстраните какъвто и да е проблемът.
Тази селекция беше извадена от игрална статия за Стивън Дж. Левин в броя на юни 2010 г. на списанието на художника.
За да видите съдържанието на изданието от юни 2010 г., щракнете тук.
За да научите за цифровото изтегляне през юни 2010 г., щракнете тук.
Розмари Барет Зайднер е директор на галерия Милър в Синсинати, Охайо, и писател на свободна практика.
Стивън Дж. Левин е носител на множество награди и награди в национални конкурси, включително тези на Американското дружество на портретните художници, Съюзните художници на Америка, Института за портрети и Американите художници на петрола. Той произвежда работа за самостоятелно шоу всяка година. Живеейки и работейки в Минеаполис, Минесота, Левин е представен от галерията на Джон Пенс от Сан Франциско и Tree's Place в Орлеан, Масачузетс. Научете повече на уебсайта му: stevenjlevin.com.
ПОВЕЧЕ РЕСУРСИ ЗА ХУДОЖНИЦИ
• Гледайте художествени работилници по поръчка в ArtistsNetwork. TV
• Онлайн семинари за изящни художници