от Луиз Б. Хафеш
Седейки удобно в преддверието на студиото на Gramercy Park на Everett Raymond Kinstler в Манхатън, почувствах огромно усещане за значението на мястото и приноса на настоящия му жител в света на изкуството.
В крайна сметка ние бяхме не само историческа забележителност в Ню Йорк, Националния клуб по изкуствата, но и бившето студио на американския импресионист и известен учител Франк Винсент Дюмон (1865–1951). Нещо повече, това е ателието, в което Кинтлер е нарисувал какво представлява изобразително кой е кой от над 2000 портрета, включително тези на Тони Бенет, Катарн Хепбърн, Том Улф, безброй бизнес ръководители, повече от 50 членове на кабинета на САЩ и седем президента на САЩ. Като дете в магазин за бонбони, разгледах мястото, като взех всичко.
Не минава ден - казва Кинстлер, - че не мисля за господин Дюмон, който ми беше учител в Лигата на студентите по изкуство. Именно в това училище по-късно самият Кинстлър ще преподава редовно от 1969 до 1974 г. и да дам уикенд работилници до 2010 г. „Обичах стареца“, продължава Кинстлер. „Той ме наричаше„ момче “и ме взе под крилото си, за да си осигуря първото студио в Националния клуб по изкуствата. След смъртта му се преместих в по-голямото му пространство."
И какво пространство е! Светла и ефирна (20 × 30 фута) с 18-футов таван, една цяла стена от осветени на север прозорци плюс голям балкон, който се простира на друга стена. Картини, скици и фотографии лежат разпръснати, наред с еклектичен асортимент от реквизит и ресурси, включително впечатляваща частна библиотека и манекен в размер на живот, обичан като г-жа Дрейпър (завещана в ателието от портретиста Уилям Ф. Дрейпър, 1912 г. -2003). Вдясно от кистила на Kinstler (първоначално притежаван от друг наставник и приятел, илюстраторът Джеймс Монтгомъри Флаг, 1877-1960 г.), обикновен стол се крепи на износена платформа, а дърворезбован дървен параван е отдясно от табуретка на която почива актуалната палитра на Джон Сингър Сарджент. "Това беше подарък, завещан ми от художника в Ню Джърси Пол Бърнс (1910-1990)", казва Кинстлер. „Беше част от продажбата на имоти в Сарджент през 1925 г.“
След като вече открих, че всяко кътче и криничка притежава някакво съкровище и възможност за личен анекдот, се опитвам да изглеждам нехалателно за това последно разкритие. Коментирам една малка, поразителна картина на Катарине Хепбърн (която Кинстлер е рисувала повече от 40 пъти през 80-те и 90-те години).
Кинстлер довери, че на своите заседания актрисата е настоявала да наблюдава всеки детайл, диктувайки непрекъснати инструкции, често на раздразнението на Кинтлер. „Най-накрая й казах:„ Г-жо Хепбърн, толкова ти се възхищавам, но постоянните ти критики ме подлудяват “, спомня си Кинстлер. „Тя се замисли за секунда и после каза:„ Знаеш ли какъв ти е проблемът? Говориш твърде много! " Когато този конкретен портрет беше завършен, Хепбърн обяви (за изненада на Кинстлер), че е нейният любим и каза на художника: "Харесвам те - правиш домашната си работа."
> Безплатно изтегляне: Научете как да рисувате хора <<
Възходът на Кинстлер от целулози към портрети
Посещението ми с Kinstler се състоя седмица след откриването на „Целулози към портрети“, изложбата на художника през 2012 г. в музея на Норман Рокуел в Стокбридж, Масачузетс, ретроспектива, която изследва как илюстрацията оформя творчеството на художника и влияе върху неговия преход към портрета. Все още яздейки високо от това празненство, той и аз обсъждахме реакцията му да видим работата на живота му представена на значимо място и по такъв всеобхватен начин.
„Чувствам се малко като герой на Дикенс, който е пренесен от призраци от миналото и настоящето и успява да разгледа всичко от различна гледна точка“, каза през смях Кинстлер. „Странно, но доста възнаграждаващо е да погледнете назад към кариерата, която продължава повече от 70 години и да видите напредъка на работата.“
Пътуване във времето настрана, това е доста пътуване за родения в Манхатън художник, който напусна училище на 16 години, за да се заеме с работа, рисувайки комикси, илюстрации на списания и корици на корици. Неговите списания и комични приноси, включително първите комикси на Зоро и илюстрации към целулозното списание „Сянката“, често се кредитират за влияние върху школата за поп арт - точка, подсилена от Рой Лихтенщайн, който веднъж казал на художника: „Преди си бил поп арт той дори съществува."
Като чирак на инженер през 50-те години на миналия век, Kinstler завършва 180 панела за комикси всяка седмица. Той приписва тази ранна работа с това, че му помага да привлича на свободна работа целулозни книги и списания, както и да пресъздава способността му да разказва историята визуално, умение, което използва добре в портретите си."
Когато започнах да илюстрирам, не знаех, че полето изчезва “, казва той. „Културата се променяше, фотографията се превземаше, влизаше телевизия и списанията се сгъваха. И когато пазарът и бизнесът започнаха да намаляват, трябваше да мисля по различен начин. “
Кинстлер като художник на хората
От необходимост младият илюстратор започна да търси по-жизнеспособни търговски обекти за своето изкуство. „Живописването на хората винаги беше това, което най-много ми харесваше“, обяснява Кинстлер, „така че превръщането в портрет е естествено изместване.“Достатъчно е да се каже, че портретирането също беше нещо, на което той беше изключително надарен. Вписвайки с Portraits, Inc., галерия, специализирана в осигуряването на портретни комисии, той скоро се утвърди като един от най-добрите портрети на Америка.
"Това е стимулиращо да рисувам хора", казва той. „Аз съм разказвач; това е моето пътуване. Това, което най-много ценя, са въображението, чувството и умението да общувам - тези качества винаги са били мярката за мен “, казва Кинстлер, който се нарежда да превземе основния характер на човека преди всичко друго. „Рисуването на убедителен портрет не винаги е свързано с придобиването на подобие“, казва той. „Естествено, това помага, но често става въпрос за получаване на гледна точка.“За тази цел той препоръчва да се направят предварителни проучвания за живота, изтъквайки, че да прекарваш време с темата, за да добиеш представа за това какъв е той, или да търсиш. важните характеристики и това, че сте избирателни по отношение на определени черти - заедно с искреността и страстта към това, което правите - са неразделна част от процеса.
Анатомия на портрет от Кинстлер
Като цяло Кинстлер работи от живота, въпреки че прави снимки за вторична справка. Той започва върху синкаво-сиво тонирано платно и след като моделът му е поставен да отговаря на предварителните скици, поставя няколко груби индикатора за композиция, преди да се задълбочи директно в рисуването на alla prima.
„Чувствам отговорност да улавям както духа, така и подобието на хората, които рисувам, и затова предпочитам моите гледачки да бъдат анимирани, а не неподвижни“, казва той. „Поддържането на оживен разговор, докато работя, помага. Правейки това, виждам и други страни на моята тема, които може би мога да включа в портрета."
Завършвайки нашето посещение, Кинстлер отбеляза: „Наскоро ми беше зададен интригуващ въпрос:„ Ако можете да нарисувате някой по света, кой би бил това? “Почти веднага - казва Кинстлър - - се появяват имена като сър Лорънс Оливие и Уинстън Чърчил - предимно хора, които са били или са по-големи от живота. След допълнителна мисъл обаче разбрах, че моите субекти са не само известни личности, а по-скоро хора от всички сфери на живота. И тъй като всеки по свой начин има история и това, което най-много ми харесва в процеса е улавянето на същността на характера на човек, можете да кажете, че вече рисувам самите хора, чиито същности най-много искам да интерпретирам! “
Художникът и писател Луиз Б. Хафеш е редактор за списанието на художника. Посетете нейния уебсайт на www.louisebhafesh.com и нейния блог на www.paintersportal.blogspot.com.
НАУЧЕТЕ ПОВЕЧЕ
- Чуйте едночасово Q&A сесия с Raymond Everett Kinstler и прегледайте придружаващата презентация Powerpoint.
- Прочетете уеб статията на Raymond Everett Kinstler относно рисуването на пейзажи на пленера.
- Научете се да пират животоподобни портрети с книгата на Крис Сапър Класическа маслена живопис в масла.
- Вижте демонстрацията на масления портрет на Дейвид Джон Касан (уеб статия)
- Започнете да рисувате: Основи за рисуване за начинаещия художник (безплатно изтегляне)
- Поръчайте електронна книга за портретно рисуване от Джой Томас.
ПОВЕЧЕ РЕСУРСИ ЗА ХУДОЖНИЦИ
- Гледайте художествени работилници по поръчка в ArtistsNetwork. TV.
- Получете неограничен достъп до над 100 електронни книги с инструкции.
- Онлайн семинари за изящни художници
- Научете как да рисувате и как да рисувате с изтегляния, книги, видеоклипове и други неща от North Light Shop.
- Абонирайте се за списанието на художника.