Проучване на причините зад афроамериканските теми на Андрю Уайет
Истински майстор на акварел, Андрю Уайет от десетилетия влияе върху творбите на художниците. И неговото изкуство все още силно влияе на амбициозните художници и любителите на изкуството до днес.
Тази година се навършват 100 години от рождението на Уайет. За да почете акварелиста и неговото наследство, Музеят на изкуствата на река Брандивин провежда изложба през 17 септември, озаглавена „Андрю Уайет: В ретроспекция.“
Това ще бъде първата ретроспектива след смъртта на Уайет през 2009 г. на 91-годишна възраст, според статия, публикувана на philly.com. Въпреки че изложбата ще представи най-популярните произведения на известния художник, тя ще покаже и няколко произведения, които могат да изненадат зрителите.
„In Retrospect“доставя полета на Wyeth и топящ се сняг и кафява трева на фермата Kuerner “, пише Стефан Солсбъри, писател на персонала за philly.com. „Но и тук Уайет е [хроникьор] на вече изчезналата общност на Малка Африка на неговата родна територия на Чадс Форд (Пенсилвания) - черен остров в море от кафяви полета и бели лица.“
Голямото влияние на Малката Африка върху Вайет
Въпреки че Малка Африка и съседните региони няма от години, много от жителите й завинаги ще бъдат пленени в творбите на Уайет. Според местните историци местността около Чадс Форд и площад Кенет е била дом на голямо афро-американско население преди Гражданската война. Тези числа нарастваха по време и след Реконструкцията.
Известен със своите примамливи пейзажи и провокиращи мисли мисли, човек може да не свързва Уайет с расовите отношения. Както обаче е видно от изложбата на музея на река Брандивин, художникът има тясна „връзка” със съседите си.
Когато разглеждате през „In Retrospect“, съобщава Солсбъри, ще намерите портрет на „омразения с косъм Адам Джонсън, живял на няколко къщи далеч от художника; на мрачния Джеймс Лопер, даден на дълги разходки на лунна светлина в провинцията; на възрастния Томас Елууд Кларк, висок, слаб и идващ към своя край; на алкохолика Уилард Сноудън, когото Уайет е настанявал и държал в напитка, за да гарантира, че ще бъде на разположение за заседания."
Като се има предвид расово смесената, селска общност, в която Wyeth е израснал, художникът има черни приятели, с които ще играе като дете. И тъй като неговите плеймейтки и съседи са имали такова влияние върху живота на акварелиста, това може би е причината да заемат такова видно място в неговото изкуство.
„След като Уайет се привърза към дадена тема, той отвращаваше да я пусне“, обяснява Солсбъри в статията. „Баща му, илюстраторът NC Wyeth, проби на момчето онова, което смята за кардинално правило за създаване на изкуство:„ Трябва да си като гъба. Спондж го Попийте го."
Wyeth никога не забравя правилото на баща си. По-голямата част от изкуството му беше повлияно от паметта му и от близкото му обкръжение, често ограничено само до няколко мили от окръг Честър, а също и около летния му дом в Мейн.
„Той отпътува от време на време“, казва Одри Люис, съучител на „Брандивин“, както съобщава Солсбъри в статията. „Като правило той намери всичко необходимо в собствената си среда. … Той можеше да намери още и още, всеки нюанс можеше да бъде проучен. Той правеше тези разходки още от малък. Така намери фермата на Куернер. Той ще ходи и ще мисли, гледайки надолу."
Расовата маскировка
Много от предметите в картините на Уайет са на негови съседи, но някои от тях изобщо не са такива, за които изглежда. „Уайет се опита да прикрие расата на своята седяща в поне две нюанси, като промени нейната раса“, пише Солсбъри.
Той продължава: „Barracoon (1976) и Heat Lightning (1977) започват като изображения на бялата съседка на Wyeth Хелга Тесторф, обект на поредица от понякога квазиеротични картини, които Уайет уж крие от съпругата си Бетси.“
Gwendolyn DuBois Shaw, доцент по американско изкуство в Университета в Пенсилвания, пише в есето си за каталога „Черните картини на Андрю Уайет“, че портретите на Уайет на Хелга като черна жена отразяват силата и контрола, за които е вярвал, че е имал поради своето първородство,
„Ако черните тела вече не можеха да бъдат контролирани по същия начин, както преди, тяхната чернота все още можеше да бъде поставена като костюм на формата на Хелга Тесторф или където художникът искаше и трябваше да бъде“, заявява Шоу.
Шоу също отбеляза в имейл, както е съобщавано в статията, че тя вярва, че Уайет вижда „визуалните маркери на расовата разлика като негова заповед“поради честотата, в която художникът участва в расови отношения в своите картини и по време на Хелоуин.