В: Лий, можеш ли да напишеш публикация в блога за постигането на реалистични текстури като козина / пера или кора с цветни техники с молив? Обичам да правя дива природа / природа. Просто ми е трудно да придобия солиден или гладък вид с цветни моливи, въпреки че те са любимата ми среда. Отнемам много дълго време наслояване и изрязване, за да постигна ефекта, който искам … времето, което отделя, изглежда е най-големият ми недостатък, който трябва да преодолея.
О: Първо, звучи така, сякаш правите всичко както трябва, защото това е върнатият процес на изрязване и наслояване, който върши работата. Реализъм в цветен молив е създаден с много слоеве и многократни добавки на цвят. Никога нищо не е само един цвят и текстурата трябва да се добави СЛЕД цветовете да са напълно развити. Това изисква време и търпение.
Обичам да използвам нож X-Acto за изстъргване на малки линии и текстура в цветен молив, особено когато използвам Prismacolor. Богатият цвят и съдържанието на тежък восък на молив Prismacolor изгражда дебел слой върху хартията. Тогава тя е много възприемчива към техниката на изстъргване, което позволява да се надраскат малки линии. Тези линии изглеждат много по-фини и деликатни, отколкото някога можете да нарисувате с молива. Това е перфектна техника за създаване на малки косми и мустаци при животни, вени и хребети в цветя и листа и текстура в дървесно зърно и кора на дърветата.
Този процес отнема време, тъй като чертежът трябва да бъде изграден, за да работи. Много от моите студенти ще се опитат да прибързат процеса, което се превръща в проблем. Те започват да драскат твърде рано и могат по невнимание да изтръгнат и да повредят хартията си. След като това се случи, е трудно да се преодолее.
Внимателният преглед на моята рисунка на масата за хранене ще разкрие „дупка“, която създадох в рисунката си. Това обаче не беше гювеч с нож X-Acto. Това беше случай на свръх ревност. Този конкретен чертеж е направен на дъска за мат, която се прави в слоеве. Тези слоеве разтопена хартия не могат да понасят злоупотребите, които аз отстраних. След прекалено много твърди слоеве от бяло, за да се създаде хайлайтър, слоят се отделя и се сваля. Бях разбит сърцето. Направих всичко възможно да го камуфлирам с цвят. Избутах надолу по краищата на дупката, за да ги накарам да легнат и се залепих за восъка около нея, след което напръсках фиксиращо средство, за да го запечатам. Под стъкло и отдалеч малцина биха забелязали. За съжаление, това е първото нещо, което виждам, когато гледам моята рисунка. Бях забързан, исках да довърша парчето. Платих цената за нетърпението си.
Най-готината част от тази рисунка обаче е изстъргването. Погледнете ракитата на гърба на стола. Всяка от тези дупки събра ръб на отразена светлина. Издрасках светлината във всяка една и да, отнеха дни и дни.
Това ме води до втория ми коментар, който е: „За какво всеки бърза, когато става въпрос за изкуството им?“Защо сме толкова нетърпеливи? ЗАБАВИ! Това е най-често срещаната черта, с която се занимавам като инструктор по изкуство. Всички искат да се направи в една сесия, но въпреки това, те гледат работата ми и казват, че искат тяхната да изглежда като моята. Е, хора, освен ако не прекарате безкрайните часове, които правя за една област от рисунка, както аз, никога няма да се случи. Жалко е, защото често единствената разлика между работата ми и работата на моя студент не е нивото на уменията. Не е липса на опит в сравнение с мен. Не - често това е само разликата в времето, отделено за проекта. Открих, че малцина са готови или са в състояние да се трудят безмилостно върху едно парче като мен. Известно ми е, че работя върху нещо изключено и от години. Знам, че рисувам 18 часа направо без храна или сън. Това е мания, от която никога не искам облекчение. (Туитвайте това!)
И така, моралът на тази история е: отделете си време. И на читателя, който е изпратил въпроса по-горе, продължавайте какво правите! Просто отделете повече време за това! Работата ви ще бъде толкова добра, колкото и времето, което инвестирате в нея. Вашият процес ми звучи така, сякаш сте на правилния път (само късата писта). Опитайте живописния маршрут вместо това!
До следващия път!
завет
Редактиран от Чери Хаас, онлайн редактор на ArtistsNetwork.com